“不是纯金的，是鎏金佛像。纯金的话，这重量也不对。”楚健说道。

沈世杰和马汉飞认真一看，还真是鎏金的。

不过，鎏金佛像其实也不便宜，甚至更贵。

“明代还是清代的？”

沈世杰希望是明代的。

玩他们这行的，都知道明代鎏金佛像最有价值，拍个上千万都是寻常事，以前甚至拍出过亿的天价。

佛教自东汉时传入中国中原地区，迄今已经有两千多年的历史了。

早期佛像主要是汉传佛教造像，如北齐、北魏、隋唐、宋辽等时期，都是中国佛教造像的高潮期。

至隋唐，佛像的制作风格改变了北魏以来的“秀骨清像”型，受当时社会风气的影响，向“雍容华贵”的方向发展，并且更加人性化，故有“菩萨似宫娃”一说。

自元代开始，中国佛像制作的主流风格由汉式转为藏式。一方面是出于皇帝个人对藏传佛教的信奉，另一方面也是受朝廷统治政策的影响。

特别是明清两代，出于民间供奉和安抚、笼络藏区的政治需要，朝廷大力扶持藏传佛教在中原的传播。

藏传金铜造像迅速发展，形成了金铜佛像制作的高峰期，尤其是在明代的永乐、宣德时期和清代的康熙、乾隆两朝。

那些汉地制作的藏式佛像，特别是明清宫廷造像，外表大都采用鎏金制作，工艺精湛，气势辉煌，姿态普遍富于动感，颇具震撼力，在抚慰人心的同时，也凸显尊崇之美。

就比如眼前的这尊鎏金佛像，典型的藏传佛像。

“应该是永乐时期的。”阿飞兴奋地说道。

作为行内人，他很清楚鎏金佛像看明代，明代佛像看永乐。

纵观造像史，永乐宫廷造像绝对是历史长河里的一座里程碑。

藏传佛教定型，内地审美加持，工艺精湛，制作精细，以神韵曼妙、匠心别具、风格兼容汉藏而独步天下，令众多收藏爱好者为之倾倒。

好的永乐造像，具有极高的稀缺性和历史价值，在佛教艺术品市场上无可撼动。

“看着的确像是永乐时期的，永乐鎏金佛像采用铜鎏金工艺，表面呈现出金黄色，显得华丽高贵。”沈世杰附和道。

其制作过程复杂，涉及铸造、鎏金等多种工艺，需要经验丰富的工匠才能完成。

看底座，有“大明永乐年施”的铭文。

表明这是明代朝廷专为颁赐藏区地方政府官员、宗教界上层人士而铸造的。不仅表明了佛像的制作年代，也体现了其官方背景和宗教意义?

沈世杰看这尊无量寿佛，头戴五叶宝冠，长发悬地，双手作结定印，手心托甘露钵，全身饰珍宝璎珞，天衣自腕曲折飘下。

底板刻有十字交杵纹，边沿密合，似未开过。其整体造型优美，比例匀称，绝对是永乐造像中难得一见之佳作。

“这尊佛像，值两千万以上。”阿飞羡慕道。

才出来多久？这么快又捡漏了，而且还是这样的大漏。

前些年，港岛的拍卖行也拍卖过一尊差不多的无量寿佛，拍出两千五百多万港元。

阿飞看来，之前拍卖的那尊无量寿佛，还没有这一尊精美。

两尊造像身量相仿，风格却不尽相同，此尊于细节上的处理更显精巧，如钵内甘露的表现手法及足上的装饰，更完整地体现出明初铸造工艺的精湛。

“淡定，这只是楚哥小试牛刀而已。”沈世杰鼓吹起楚健来。

当然，他也不完全是吹牛。

楚健捡漏的宝物中，这尊佛像确实排不上号，才两三千万的东西。

要知道，价值过亿的宝物，楚健也没少捡。

马汉飞