奥斯卡是这个世界影响力最大的电影奖项，没有之一，电影迷的狂欢派对。

电影，才是最受关注的主题，动画片，还是动画短片，还是外围的动画短片展，可想而知关注度会有多低。

奥斯卡动画短片展开始的通知，杨宝贝已经收到，只是没有太放在心上了，而之前对没被送选参赛奥斯卡而耿耿于怀的动画部成员们，也都已经基本死心了，公司甚至都没法派人过去，机会渺茫。

事实上，决定要去这个外围赛冲击奥斯卡，苏落仔细的思考过，把自己的优势劣势全总结了一遍，得出的结论就是要在那里杀出重围非常困难。

哪怕《猫和老鼠》在前世拿过金像奖，也不能说明什么，这是那个动画短片展里的各种因素决定的。

时代变了，随着电影和动画技术的发展，动画短片已经进入了业余者时代，非专业的创作者也可以用丰富的动画手法来表达自我，创作手法无拘无束，更强调形式感的独创性和极致化。

如果说商业动画是主流动画，那动画短片的主流就是艺术短片，尤其是参赛作品，注重的是实验性，更多的是创作者为了获得更多资金支持、制作动画影院长片的敲门砖。

强烈的个人化的特性就导致了动画短片题材包罗万象，对梦想的追求、对温暖亲情的珍爱、对爱情的思考、对人类发展的思考、对战争的思考、对常规认识的颠覆性思考、对人性的讨论等，短小精悍，内涵深刻，面向的只是成年人，受众非常窄。

梦工厂的动画是主流的商业动画，和其他作品比较的话，最大的优势就是受众会比其他动画短片的受众广，民众更容易接受。

但因为动画短片展的环境和潮流背景，决定了愿意去看动画短片的都是真心喜欢看动画艺术短片或者关注先进的动画技术的成年人，这群人几乎是特定的，普通观众谁会有空专门去看动画短片展？

如果能把梦工厂的动画拿去美国的电视台播放，比票房比收视率，大概不是碾压节奏，但是在这个动画展的话，最大优势也就荡然无存了。

除非能进入正式大名单，正赛开始后，评选的平台就换了，会投放到特定的电影院放映，受众也会变得非常广，关注度也会变得非常高，这个时候梦工厂的动画优势就会无限放大。

这就是为什么说送选名单很重要，那个补位的形象工程——奥斯卡动画短片展是一个天坑。

按照奥斯卡动画短片展的规则，参赛作品都会在放映厅播放展示，由于参赛作品数量太大，会同时开放的上百个动画放映厅，每个放映厅都会循环播放多部动画短片。

观众们进入放映厅前能获得的信息，只是门口前的播放列表，一堆动画片的名字、作者、产地和所获得过的荣誉。

所以如果某放映厅内有国际上知名度很高的短片，获得过很多奖项的，还是能吸引到很多观众进入放映厅观看的，其他没名气的渣渣，在那么多选择下，谁会留意呢？

正是如此，苏落才非常想去美国，只要想办法在外围动画展进入大名单，形势就会逆转，一切就都会变得不一样。

去美国也不是因为自己的名气有多大，没错，苏落的古典音乐在世界各国都很有名气，但是也仅限于古典音乐罢了。（古典音乐你们也常听，估计都喜欢，随便一首经典你们一听旋律就觉得很熟悉，但是问你们曲子的名字和作者，大部分人会懵，看看我说对没。）

何况古典音乐还不是主流的流行音乐，虽然苏落上过老美的时代周刊，但其实在人家的地盘里影响力也有限，苏落就没过指望像在国内一样，出什么影视作品都铁定会有一大票音乐迷去帮场子。

这是两个概念。

就如同咱们的大熊猫萌老外一脸血，世界宠儿没错吧。尤其是老美，当年美国政府关门风波，许多美